Julien Auregan génère des peintures en se focalisant sur le « pendant » de l’expérience picturale. La nécessité d’expérimenter l’ensemble des perspectives que chaque nouvel évènement plastique révèle est l’élément actif d’un processus qui joue d'une succession de diagnostics : le processus de création est en fait un processus d'exclusion des « mauvaises solutions » plutôt qu'un programme raisonné. C'est aussi une exploration ; celle du « méta » des matériaux et des images qui apparaissent et disparaissent sur la toile.

Zoom Age est l’occasion d’une investigation éditoriale des protocoles de l’artiste. Le livre jette des connexions entre des mondes aux qualités plastiques a priori incompatibles et favorise les rapports fortuits entre des formes voulues et des images accidentelles (ou l’inverse), si bien que l’on ne sait jamais vraiment très bien où l’on se situe : à quel état de matière, à quel niveau de lecture, à quelle distance ou à quel degré de reproduction se trouve-t-on ? C’est un endroit où un dessin est autant la potentialité d’une future peinture qu’un simple morceau de papier gribouillé, mais rien ne nous dit que le morceau de papier gribouillé n’est pas déjà une peinture.